Les tableaux d'Yves

Acrylique - Tempera - Painter -Toile 70 cm x 50 cm Pour faire une étoile à cinq branches  Ou à six ou davantage  Il faut d’abord faire un rond  Pour une étoile à cinq branches...  Un rond !  On n’a pas pris tant de précaution  Pour faire un arbre à beaucoup de branches  Arbres qui cachez les étoiles !  Arbres !  Vous êtes plein de nids et d’oiseaux chanteurs  Couverts de branches et de feuilles  Et vous montez jusqu’aux étoiles ! Robert Desnos , La Géométrie - Le rond et l'étoile

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Pastel gras - acrylique - Carton toilé 30 cm x 30 cm A travers toutes les époques de l'histoire de la peinture, de Frida Kalho à Van Gogh en passant par Dubuffet, Dürer, un grand nombre de peintre ont réalisé leur autoportrait. Je m'ajoute à la liste.

Encre - acrylique - painter - Toile 60 cm x 60 cm Comme le chante Léo Ferré , les poètes ce sont de drôles de types qui vivent de leur plume. Le soir ramène le silence. Assis sur ces rochers déserts, Je suis dans le vague des airs Alphonse de Lamartine , tiré de Méditations poétiques Pour regarder et écouter la chanson "Les poètes" interprétée par Léo Ferré, CLIQUER ICI

Collage sur bois - encre de Chine - Painter - Cadre 50 cm x 50 cm Pendant la guerre, engagé dans la Résistance, Paul Eluard participe au mouvement qui entraîne la poésie française. Le poème "Liberté" ouvre le recueil Poésie et Vérité paru en 1942. Ce sont des poèmes de lutte, ils doivent entrer dans la mémoire des combattants. Ce poème à été parachuté dans les maquis pour soutenir l'espérance de la victoire. Sur mes cahiers d’écolier Sur mon pupitre et les arbres Sur le sable sur la neige J’écris ton nom ... Pour entendre Paul Eluard lire ce poème, CLIQUER ICI

Pastel gras - Encre de Chine - Painter - Carton toilé 30 cm x 30 cm - Cadre 50 cm x 50 cm - VENDU Le plus gros arbre d’Ille-et-Vilaine, le châtaignier du lieu-dit des Radeux sur la commune de Corps-Nuds. Ce bon gros pépère trône au milieu d’un champ, il fait 11,5 m de tour, 20 m de haut et 19 m d’envergure labellisé par « Arbre Remarquable » depuis 2005 daterait de François 1er au moment de la construction du manoir du Radeux. Ce châtaignier colossal est situé au milieu d'un champ. Sa station isolée en fait un véritable marqueur de paysage et ... d'histoire.

Acrylique, encre, painter - Toile 40 cm x 40 cm Portrait de Saint Maximilien Kolbe , le saint patron de l'église de Corps-Nuds (Ille et Vilaine). Le tableau présent dans le narthex de l'église, a été inauguré le dimanche 18 octobre 2015 et béni par le Père Franck Tehel curé de la paroisse Saint Maximilien Kolbe . Pour voir la cérémonie : CLIQUER ICI Né en 1894 à Zduńska Wola en Pologne et mort par injection de phénol au camp de concentration d'Auschwitz le 14 août 1941, Maximilien Marie Kolbe , frère fransiscain, s'était offert de mourir à la place d'un père de famille dans le camp de concentration nazi. Le 10 octobre 1982 , il a été canonisé comme martyr par le pape Jean-Paul II . Ayant survécu à la captivité, Franciszek Gajowniczek assistera à la canonisation de son sauveteur en 1982. Sa spiritualité a beaucoup marqué le Père Jerzy Popieluszko aumônier de Solidarnosc . En juillet 1998, l'Église d'Angleterre a inauguré une statue de Maxim

Pastel gras - Acrylique - Painter - Toile 40 cm x 40 cm L'église Saint Maximilien Kolbe de Corps-Nuds (Ille et Vilaine), d'architecture romano-byzantine, a été construite de 1887 à 1892 par l'architecte breton Arthur Régnault . Son épouse d'origine polonaise a du l'influencer dans ses choix architecturaux. L'église a changé de saint patron le 16 octobre 2011. L'apôtre Pierre a été remplacé par le martyr franciscain et polonais Maximilien Kolbe , canonisé par Jean-Paul II . L'originalité architecturale valut à cette église d’être réquisitionnée sous l’occupation allemande pour le tournage d’un film de propagande. Projeté outre-Rhin, il visait à tromper la population sur l’avancée des troupes en Russie. Le tableau est présent dans le narthex de l'église et a été inauguré le dimanche 18 octobre 2015 Pour voir la cérémonie : CLIQUER ICI

Acrylique - Painter - Toile 65 cm x 45 cm Le Lucernaire , du latin Lucernarium (c'est-à-dire: allumage des lampes ) est une prière d'origine très ancienne célébrant le Christ-Lumière qui, même la nuit, veille sur la famille humaine. ... Venant au coucher du soleil Contemplant la lumière du soir ... On retrouve ce rituel d'allumage des lampes dans culte domestique du monde gréco-romain. Ainsi que dans le judaïsme ancien, ou le geste quotidien d’allumer les lampes au tomber du jour a une dimension religieuse, avec le rite de la bénédiction de la lampe au coucher du soleil. Ce rituel ayant une importance plus grande le soir du sabbat .

Aquarelle - Encre de Chine - sur Canson 50 cm x 50 cm - Cadre en bois 50 cm x 50 cmL Le poète swingueur, jongleur de mots Claude Nougaro . Dessin inspiré par une de ses chansons peu connue : "Regarde-moi" (1964)  dont la musique est d' Hubert Giraud . Regarde-moi Regarde qui je suis Regarde-moi Mon portrait le voici Un enfant sale Tout barbouillé de nuit Mais dans ma nuit à moi Il n'y a pas d'étoiles Sur moi l'ombre s'étale Et rien ne luit Toi qui m'aimas Qui éclairas ma vie O toi qui m'aimes Même encore aujourd'hui Regarde-moi Regarde qui je suis Oui regarde mes yeux Qui n'ont su que noircir ce qui était bleu Regarde ma bouche Qui ne sait que trahir mes mots qu'elle touche Regarde mes mains Qui n'ont jamais rien construit Rien, rien Ecoute-moi Va-t'en je t'en supplie Oui, laisse-moi Je vais gâcher ta vie Te faire mal Et j'aurai tout détruit Car ton regard Si pur de tout reproche

Pastel gras - Encre de Chine - Painter - sur carton toilé 30 cm x 30 cm - Cadre 50 cm x 50 cm Ariane est évoquée dans l’ Iliade . Séduite par Thésée , elle aide celui-ci à s'échapper du labyrinthe en lui fournissant un fil qu'il dévide derrière lui afin de retrouver son chemin. Après avoir tué le Minotaure , le héros l'abandonne sur l'île de Naxos . Selon Homère , elle fut tuée à Naxos d'une flèche d' Artémis , sur ordre de Dionysos . La version homérique a été reprise par Jean Racine dans "Phèdre" avec ces deux vers qui montrent la richesse et la subtilité de la langue française : "Ariane, ma sœur, de quel amour blessée   Vous mourûtes aux bords où vous fûtes laissée !" Comme Jean Racine ,  les compositeurs : Claudio Monteverdi , Joseph Haydn , Georg Friedrich Haendel , Jules Massenet , Richard Strauss , Paul Dukas , Albert Roussel , Darius Milhaud , Bohuslav Martinu , l'écrivain Mario Vargas Llosa et la peintre Judy Chi

Encre de Chine - sur Canson 40 cm x 30 cm Un autre quimpérois célèbre, le poète, romancier, essayiste, épistolier et peintre Max Jacob . Né en 1876 à Quimper et mort en 1944 alors qu'il était emprisonné au camp de Drancy. Le dessin, je l'ai réalisé à la plume et à l'encre de Chine. Il est entouré de deux extraits de ses poèmes : "Rois mages deviendront prêtres" et "Un temple sans Dieu" . Il convient de ne pas voir en Max Jacob qu'un funambule du verbe ou un acrobate du langage. Il est aussi l'homme de la transfiguration d'un vécu de malaise, voire de douleur. Max Jacob passe toute sa jeunesse à Quimper, puis s'installe à Paris en 1901. Il fréquente Montmartre où il rencontre Picasso , Braque , Matisse , Apollinaire et Modigliani . Juif de naissance, il se convertit au catholicisme  et se fait baptiser à l'âge de 40 ans avec Picasso comme parrain. Lassé de l'existence de vibrion qu'il ne peut s'empêcher d'

Collage - Encre de Chine - Effaceur - sur Canson 50 cm x 50 cm Il restait de mon collage du concours "Couleurs de Bretagne" à Châteaugiron le 18 mai, des feuilles de papier non utilisées. D'où l'idée de représenter le quimpérois "archéologue de la rue" , Jacques Villeglé , sur ces morceaux de papier où son nom est mentionné. Des oeuvres de lui étant exposées au Fond Régional d'Art Contemporain de Bretagne à Rennes. Artiste breton né en 1926 à Quimper et actuellement résidant temporaire à Saint-Servan, À la Libération, il s’inscrit à l’École des Beaux-arts de Rennes, pour devenir architecte. Début 1945, il rencontre Raymond Hains (1926-2005), originaire de Saint-Brieuc. Ils se retrouvent à Nantes où l’animation du port leur donne envie de filmer. Mais comment restituer les sensations premières, même en peinture. Il en arrive à l’idée de l’ appropriation . Il découvre le Paris de l’immédiat après-guerre. A partir des lacérations d’affiche

Aquarelle-Encre de Chine - sur Canson - Cadre 40 cm x 30 cm Claude Nougaro chante avec un danseur de claquette "La pluie fait des claquettes" . La pluie fait des claquettes Sur le trottoir à minuit Parfois, je m’y arrête, Je l’admire, j’applaudis Je suis son chapeau claque, Son queue-de-pie vertical, Son sourire de nacre Sa pointure de cristal ...

1er prix - 21ème édition Couleurs de Bretagne à Châteaugiron le 1er juin 2014 en Techniques Mixtes Collage - Encre de Chine - Painter - Aquarelle - sur Canson 65 cmx50 cm Depuis 1994, la ville de Châteaugiron propose au public un concours de peinture en partenariat avec l’association " Couleurs de Bretagne" . Ouvert aux artistes professionnels et amateurs, Celui-ci a pour objectif de promouvoir la pratique des arts plastiques et la découverte du patrimoine breton. Il s'agit de réaliser, dans la journée, une peinture ou un dessin , sur un jet libre ayant un rapport avec le patrmoine de Châteaugiron. Le dessin collage représente le musée du Fond Régional d'Art contemporain à Rennes ouvert en 2012. Auparavant, les oeuvres acquises par le FRAC depuis sa date de création en 1981, étaient entreposées dans une ancienne école à Châteaugiron. Le collage est réalisé avec des feuilles sur lesquelles est inscrit le nom des artistes dont des oeuvres ont été acqui

1er prix à la 18ème journée des Arts de la ville de Rennes le 18 mai 2014 Aquarelle - Painter - Encre - sur Canson 65 cm x 50 cm Ce concours, ouvert aux professionnels et amateurs, est organisé par l'atelier de peinture du Thabor. Il a comme objectif de mettre en valeur le parc du Thabor de Rennes. Le parc du Thabor est situé au centre ville. Depuis la Révolution, c'est un parc public. Sa particularité est de mêler un jardin à la française et à l'anglaise, ainsi qu'un important jardin botanique. Il y a également de magnifiques arbres. Son nom fait référence au mont Thabor situé en Israël. Qui, dans la tradition chrétienne, est lié au lieu de la Transfiguration. Mon tableau est est un hymne aux magnifiques arbres du parc. J'ai emprunté le refrain d'une célèbre chanson du poète Georges Brassens pour remercier la beauté des arbres. Pour écouter la chanson de Georges Brassens : CLIQUER ICI Le tableau a été exposé du 19 mai au 30 mai à la galer

Collage - Encre - Effaceur - sur Canson - Cadre 52 cm x 5 Un personnage aussi exceptionnel qu'Antonin Artaud méritait un second tableau. Cette fois c'est un collage de morceaux de tableaux avec dessus le dessin de son visage inspiré par une photo du film "La Passion de Jeanne d'Arc" de Carl Theodor Dreyer dans lequel il interprétait le moine Jean Massieu . Le dessin est réalisé avec des encres de Chine et d'or et le contraire : de l'effaceur. Qui est Antonin Artaud? Il nous le confie dans un poème: Qui suis-je ? D’où je viens ? Je suis Antonin Artaud et que je le dise comme je sais le dire immédiatement vous verrez mon corps actuel voler en éclats et se ramasser sous dix mille aspects notoires un corps neuf où vous ne pourrez plus jamais m’oublier. Antonin Artaud

Encre de Chine - Pastel gras - Canson 42 cm x 29,7 cm - VENDU "Ce qui est bouleversant, c'est qu'un enfant va demander du secours à un ours en peluche." Christian Bobin - La lumière du monde

Encre de Chine - Aquarelle - Canson 42 cm x 29,7 cm - VENDU "L'amitié du chien est sans conteste plus vive et plus constante que celle de l'homme." Montaigne

Encre de chine - Painter - Feuille d'or - Canson 42 cm x 29,7 cm - VENDU Quand vous avez un ours en peluche dans les bras, vous ressentez, réconfort, amour et sécurité. C'est surnaturel. Il est un ami auquel on ne trouve aucun défaut. "Les enfants sont comme les marins : où que se portent leurs yeux, partout c'est immense." Christian Bobin .

Acrylique - Tempera - Encre - sur carton toilé 30 cm x 30 m - Cadre 40 cm x 40 cm - VENDU Ce tableau résume mon approche de la création en peinture. Décloisonner les arts et les techniques . « La nouveauté est dans l'esprit qui crée, et non pas dans la nature qui est peinte. » Eugène Delacroix . D’abord, une passion, comme Yves Klein , pour la couleur bleue outremer. Une variante du lapis lazuli utilisé au Moyen âge pour peindre le ciel et la tunique des Madones. C’est la couleur la plus abstraite qui soit, elle n'a pas de dimension. Elle rappelle tout au plus concrètement la mer et le ciel. Elle matérialise l’infinie de l’univers.  Ensuite, un assemblage de techniques d’utilisation de pigments outremer pour relier le passé et le présent. Une partie du tableau, utilise une technique d’aujourd’hui : la peinture acrylique . Une autre partie, une technique utilisée depuis des temps immémoriaux, des égyptiens à Botticelli en passant par les peintres d’icônes :

Acrylique - Painter - sur carton toilé 30 cm x 30 cm - Cadre 42 cm x 42 cm Ce tableau est inspiré par une photo de l'acteur Antonin Artaud dans le film "La passion de Jeanne d'Arc" de Carl Theodor Dreyer où il interprète le rôle du moine Jean Massieu. Au cinéma il tourna avec Abel Gance , Fritz Lang , Maurice Tourneur, Marcel L'Herbier , ... Antonin Artaud (1896-1948), personnage hors norme, fut poète, auteur et metteur en scène de théâtre, comédien, écrivain, essayiste, dessinateur. Surréaliste, il incarne un verbe unique, étrange, toujours aux confins de la folie, sa poésie et son théâtre furent le reflet de son âme. Ce qu'il nous reste de lui aujourd'hui, c'est une oeuvre unique, grinçante, inscrite dans l'absurde. André Breton reconnaît à Artaud une profonde influence sur la démarche surréaliste. Antonin Artaud faisait de fréquent séjours en hôpital psychiatrique. En 1946, ses amis Arthur Adamov , Marthe Robert et Jean Paul

Pastel gras - Encre de chine - Feuille d'or - sur Canson 50 cm x 50 cm Ils flânaient dans les venelles de la Butte, cherchant de l'ombre sous les acacias de la place du Tertre, ou se couchaient sous les foins devant le Sacré-coeur . Les poulbots continuent de hanter la Butte Montmartre . Une occasion de relire des romans consacrés au village de Montmartre , d'un assidu du Lapin Agile, Roland Leclavé dit Roland Dorgelès : Bouquet de bohème - Promenades montmartroises - Au bon temps de la butte .

Acrylique - Toile 40 cm x 40 cm - Coffre américain 50 cm x 50 cm Les arbres de vie gravés, peints, brodés, imprimés ou sculptés existent depuis la nuit des temps. J'ai rallongé la liste de ceux qui ont peint un arbre de vie : les artistes Byzantins, Sumériens, Mayas, Celtes, plus récemment Gustave Klimt, etc. Pour les artistes contemporains, comme pour ceux d’hier, montrer l’arbre c’est ouvrir le questionnement de l’homme sur son corps, sur le sens de sa vie, sur son rapport au monde.  L'arbre de vie symbolise la force de la vie et ses origines, l'importance des racines et du développement de la Vie. A travers la puissance évoquée par la vigueur de ces arbres de vie, c'est toute la grandeur de la création qui est magnifiée. Mais une vie qui doit admettre ses limites. L'arbre de vie est mentionné au début du Livre de la Genèse dans le second récit de la Création. Il symbolise l'immortalité. Cet arbre est également mentionné plusieurs fois d

Encre de Chine - Encre - sur Canson 50 cm x 50 cm D'après une photo d'Arnold Newman prise en 1962 peu de temps avant son décès le 5 août 1962. Et la chanson écrite par Claude Nougaro pour lui rendre hommage. Pour voir et écouter un extrait du spectacle "Fables de ma fontaine" enregistré au Théâtre des bouffes du Nord en 2002 où Claude Nougaro interprétait la chanson "Marilyn" a capella, CLIQUER ICI

Pastel gras - Encre de Chine - sur Canson 50 cm x 50 cm Lorsque la nuit tombe, le cerveau pense, plein d'idées ... c'est cet éclair qui est tout.

Encre - Encre de Chine - sur Canson 50 cm x 50 cm Une inspiration de branches d'arbres en pensant à ce vers de François-René de Chateaubriand dans son poème intitulé "La Forêt" : "Forêt silencieuse, aimable solitude, "Que j'aime à parcourir votre ombrage ignoré!

Aquarelle - Encre de Chine - sur Canson 50 cm x 50 cm Comme le poète Johann Friedich von Schiller je pense que : "La fantaisie est un éternel printemps." Pour sortir de la grisaille de l'hiver et magnifier le printemps avant l'heure, cette aquarelle fête la fantaisie des couleurs et des branches des arbres.

Quatre tableaux pour célébrer le swing et son "fendu" Boris Vian. Pour les voir, cliquer sur : L'ivresse 1 - L'ivresse 2 - L'ivresse 3 - L'ivresse 4 Les quatre tableaux tiennent compte de l'observation du peintre Pierre Bonnard : "Le voisinage du blanc rend lumineuse les taches très colorées" . De 1910 à 1950, Harlem est un lieu où les gens de tous horizons, toutes couleurs et toutes classes se réunissent. Le Cotton Club présente des artistes noirs et accueille la riche clientèle blanche  pendant que le Savoy accueille la clientèle plus modeste, à forte proportion noire. La légende veut que : le 21 mai 1927, Charles Lindbergh vient de traverser l'Atlantique, le Big Hop . C'est à ce moment qu'un journaliste vient interviewer le meilleur danseur de l'époque Georges "Shorty" Snowden , pour savoir ce qu'il dansait. A court d'inspiration ou en hommage à "Lindy" (Charles Lindbergh), ce dernie

Encre - encre de Chine - collage - sur Canson 50 cm x 50 cm

Encre - Encre de Chine - Collage - sur Canson 50 cm x 50 cm - VENDU

Encre - Encre de Chine - Collage - sur Canson 50 cm x 50 cm

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La série de quatre tableaux consacrés à la danseuse et chorégraphe Carolyn Carlson , sont inspirés par son ballet intitulé "Dialogue avec Rothko" . Ayant un faible pour le peintre Mark Rothko, j'ai réalisé ces quatre tableaux dans la perspective d'une exposition consacrée à la danse à laquelle j'ai participé à Rennes du 20 janvier au 1er février 2014 . Les quatre tableaux s'intitulent : Dialogue Carlson-Rothko - L'extase - Un recoin du ciel noir - Le silence Pour les voir cliquer sur le nom. En 2011, Carolyn Carlson, figure majeure de la danse contemporaine en France, publie une lecture poétique d’une toile sans titre de Mark Rothko de 1964 présentée comme "Black, Red over Black on Red" , et conservée au Musée national d’art moderne du Centre Georges Pompidou à Paris. UN COIN DE L’INFINI BRÛLE saisi dans l’extase contenant la pression du désir un recoin du ciel noir plonge dans l’angle du soleil menaçant, obsédant silence offert aux

Collage - Encre de Chine - Painter - Canson 50 cm x 50 cm

Collage - Encre de Chine - Painter - Canson 50 cm x 50 cm

Collage - Encre de Chine - Painter - Canson 50 cm x 50 cm

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