Les tableaux d'Yves

Encre de Chine et feuille d'or sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm D'après une photo prise cet été de la grande nef du Collège des Bernardins à Paris. "Aussitôt qu'une pensée vraie est entrée dans notre esprit, elle jette une lumière qui nous fait voir une foule d'autres objets que nous n'apercevions pas auparavant." François-René de Chateaubriand - Pensées, réflexions et maximes - 1848

Encre de Chine - Feuille d'or - sur Canson 50 cm x 50 cm - VENDU Dessin d'après la photo déployée sur l'église de la Madeleine le 9 décembre 2017. Toute sa musique nous reste.

Encre de Chine sur Canson 50 cm x 50 cm Génie, artiste engagé et précurseur, inventeur de l'art moderne, séducteur, patriarche ... l'image de Picasso n'a cesser d'évoluer depuis son arrivée à Paris au début du XXème siècle. Figure majeur de l'art du XXème siècle, Picasso avait un sens inné de la communication, ainsi qu'une grande maîtrise des médias et de son image, très prolifique, 120 000 tableaux recensés, et on en découvre encore. Pour voir l'exposition Picasso qui s'est déroulée du 25 juin au 1er novembre 2017 - CLIQUER ICI

Encre sur Canson - 32 cm x 24 cm ..... Il tremble sur la paille fraîche, Ce cher petit enfant Jésus, Et pour l'échauffer dans sa crèche L'âne et le bœuf soufflent dessus. ..... Noël - Théophile Gautier  

Huile sur carton toilé - 50 cm x 40 cm Le quartet de Dave Bruebeck avec Paul Desmond au sax-alto, Eugène Wright à la contrebasse et Joe Morello à la batterie. On leur dit le fameux "Take Five" en 1959 qui les rendra populaires dans le monde entier.

Encre sur Canson - 50 cm x 50 cm Trois bustes pour illustrer ce qu'écrivait saint Augustin : "Tria in Charitate velut vestigium Trinitatis" , auquel on peut ajouter les trios des Mages, des Maries, des anges de l'hospitalité d'Abraham (Rublev) ou du Baptême du Christ (Piero, Giambellino), des archanges, etc. La dialectique du ternaire n'est pas également dénuée d'implications esthétiques, dans les arts visuels comme en musique. Et la trichromie s'inscrit dans cette tradition iconographique.

Fusain et encre sur Canson - Cadre 52 cm x 32 cm Le laboureur, fidèle ouvrier de la terre. Penché sur la charrue et son soc. Il ouvre la terre qui reluit au soleil. Dans le sol ouvert il creuse le lit des futures semailles. LE LABOUREUR Le semoir, la charrue, un joug, des socs luisants, La herse, l’aiguillon et la faulx acérée Qui fauchait en un jour les épis d’une airée , Et la fourche qui tend la gerbe aux paysans ; Ces outils familiers, aujourd’hui trop pesants, Le vieux Parmis les voue à l’immortelle Rhée   par qui le germe éclôt sous la terre sacrée. Pour lui sa tâche est faite ; il a quatre-vingts ans. Près d’un siècle, au soleil, sans être plus riche, Il a poussé le coutre au travers de la friche : Ayant vécu sans joie, il vieillit sans remords. mais il est las d’avoir tant peiné sur la glèbe Et songe que peut-être il faudra, chez les morts, Labourer des champs d’ombre arrosés par l’Érèbe . J OSÉ -M ARIA DE H EREDIA, Les Trophées .

Huile sur toile 40 cm x 40 cm Quelle flèche a percé le ciel et le rocher ? Elle vibre. Elle étale, ainsi qu’un paon, sa queue Ou, comme la comète à minuit vient nicher, Le brouillard de sa tige et ses pennes sans nœuds. Que surgisse le sang de la chair entr’ouverte, Lèvres taisant déjà le murmure et le cri, Un doigt posé suspend le temps et déconcerte Le témoin dans les yeux duquel le fait s’inscrit. Silence ? nous savons pourtant les mots de passe, Sentinelles perdues loin des feux de bivouac Nous sentirons monter dans les ténèbres basses L’odeur du chèvrefeuille et celle du ressac. Qu’enfin l’aube jaillisse à travers tes abîmes, Distance, et rayon dessine sur les eaux, Présage du retour de l’archer et des hymnes, Un arc-en-ciel et son carquois plein de roseaux. La cascade - Robert Desnos

Acrylique sur toile - Cadre 50 cm x 50 cm "Quelle vanité que la peinture qui attire l'admiration par la ressemblance des choses" - Blaise Pascal L'harmonie des couleurs et des formes repose sur le principe de l'entrée en contact avec l'âme humaine. Lorsqu'on laisse ses yeux courir sur un tableau, l'oeil est interpellé par la propriété des couleurs. Dans un premier temps, on est apaisé, excité, ... Dans un deuxième temps la contemplation provoque une vibration de l'âme.  Parler de couleur rouge est presque un pléonasme. En latin coloratus , en espagnol colorado , signifient à la fois rouge et coloré . En russe, krasnoï veut dire rouge et beau . La couleur rouge est chaud, excitant, c'est une flamme, le sang qui coule, ...  Noir, c'est pas noir. Difficile à obtenir physiquement, Van Gogh avait répertorié 38 noirs différents. Couleur ambivalente, si elle habille les corbillards, elle est aussi synonyme de raffinement, d'éléga

"Coup de coeur" du jury le 21 mai 2017 à la 21ème journée des arts de la ville de Rennes Encre de Chine sur Canson 65 cm x 50 cm Ce concours, ouvert aux professionnels et amateurs, est organisé par l'atelier de peinture du Thabor. Il a comme objectif de mettre en valeur le parc du Thabor de Rennes. Après avoir obtenu un premier prix en 2014, j'étais au purgatoire des artistes. Ne pouvant plus concourir pendant deux ans. Cette année je suis revenu concourir avec un style différend pour représenter la tête de la sculpture du barde breton Glenmor, présente dans le parc du Thabor. Le jury qui m'a attribué ce prix était présidé par le peintre Mariano Otero qui habite à Rennes. Le dessin a été exposé à l'atelier du Thabor du 21 mai au 10 juin

Encre de Chine sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm Alexandre Issaïevitch Soljenitsyne né le 11 décembre 1918 à Kislovodsk et mort le 3 août 2008 à Moscou. Il est indissolublement lié à un nom commun, le goulag , devenu par lui, le symbole universel d’une figure de la barbarie moderne. Prix Nobel de littérature en 1970, il a permis aux Occidentaux d'ouvrir enfin les yeux sur les atrocités commises par le totalitarisme soviétique. En 1993, à l'occasion de l'inauguration du Mémorial de la Vendée aux Lucs-sur-Boulogne, il prononce un discours sur les guerres de Vendée et la Révolution française, comparant ces événements, qu'il qualifie de « génocide » , aux soulèvements populaires anti-communistes en Russie. Son voyage dans l’ archipel du goulag commence en 1945. Puis en 1953 il est relégué dans un village kazakh. Atteint d’une tumeur cancéreuse, il est envoyé dans un hôpital de Tachkent dont il décrira l’atmosphère dans Le Pavillon des Cancéreux . C’est pendant

Huile et feuille d'or sur carton toilé - Cadre 57,5 cm x 47,5 cm - VENDU Une place célèbre dans le monde entier pour ses artistes peintres. La Place du Tertre tire son nom de sa situation au sommet d’un tertre, terme désignant une petite colline à sommet plat. La colline est marquée par le souvenir des martyrs : saint Denis , saint Éleuthère et saint Rustique . Cette ancienne place publique ouverte en 1635 a été fréquentée, par la bohème montmartroise : peintres, chansonniers et poètes. Deux de ses visiteurs sont présents sur le tableau : Pablo Picasso et Maurice Utrillo . Sur la place, l'église Saint-Pierre-de-Montmartre , une des plus vieilles de Paris. À la Révolution, l'église est saccagée, et transformée en temple de la Raison. Restaurée entre 1899 et 1905, elle est rendue au culte en 1908. En arrière-plan, la basilique du Sacré-Coeur qui veille sur Paris. A l'origine de sa construction, un &

Encre de Chine sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm Steve Marcus (1939-2005) était un saxophoniste de jazz américain.   Aussi appelé «The Count», il est crédité avec Larry Coryell comme le «parrain» de la fusion jazz-rock.   Son premier album en tant que leader, Tomorrow Never Knows, présente un arrangement personnalisé de la chanson des Beatles. Il a continué cette tendance jusqu'à ce qu'il soit connu plus tard pour un jazz plus orthodoxe jouant avec le batteur Buddy Rich. Il a été le soliste vedette de Rich pour les 12 dernières années de la vie de Rich. Il a pris les rênes du groupe alors que le leader après Rich est mort en 1987, en le renommant "Buddy's Buddies".

Encre de Chine sur Canson - 70 cm x 50 cm Qui est le "Fantôme de Blossac" ? Dessin exposé au 16ème salon du Centre Socioculturel "Les Longs Prés" à Rennes du 27 mars au 7 avril 2017. Paul Henry Corentin Féval naît le 29 septembre 1816 l' hôtel de Blossac , rue du Four-du-Chapitre à Rennes. Son père, royaliste et chrétien, originaire de Troyes appartient à la petite magistrature, il est conseiller à la cour royale de la ville. Sa mère, Jeanne-Joséphine-Renée Le Baron, est Bretonne de la région de Redon. La famille est nombreuse (cinq enfants). En 1826, à l'âge de 10 ans , Paul entre comme interne au collège royal de Rennes (aujourd'hui, lycée Émile-Zola). Son père meurt l'année suivante. Il passe une licence en droit à l’université de Rennes et devient avocat en 1836. Il abandonne cette profession. En 1837, il s'installe à Paris comme commis chez un oncle banquier, mais le monde de la banque ne lui convient pas. Il songe à la littérature

Huile sur toile 40 cm x 40 cm Tableau exposé au 16ème salon du Centre Socioculturel "Les Longs Prés" à Rennes du 27 mars au 7 avril 2017. L'oiseau bleu   - Blaise Cendras Mon oiseau bleu a le ventre tout bleu   Sa tête est d'un vert mordoré   Il a une tache noire sous la gorge   Ses ailes sont bleues avec des touffes de petites plumes jaune doré   Au bout de la queue il y a des traces de vermillon   Son dos est zébré de noir et de vert   Il a le bec noir, les pattes incarnat et deux petits yeux de jais   Il adore faire trempette, se nourrit de bananes et pousse   Un cri qui ressemble au sifflement d'un tout petit jet de vapeur   On le nomme le septicolore.

Huile sur toile 30 cm x 30 cm - Cadre 45 cm x 45 cm La langueur et la douceur résignée de la Madone, émeut et captive plus encore que la grâce brillante. La représentation de la Madone (ou Vierge à l'Enfant) est un thème récurrent en peinture et en sculpture religieuses chrétienne. (...) À celle qui est infiniment joyeuse. Parce qu'aussi elle est infiniment douloureuse. À celle qui est infiniment touchante. Parce qu'aussi elle est infiniment touchée. Charles Péguy - Le Porche du mystère de la deuxième vertu

Encre de Chine sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm Dans les films, le jazz se trouvait le plus souvent subordonné à un simple élément d'ambiance. Louis Malle , qui savourait le disque de Miles Davis « Miles Ahead » , pensait différemment le rapport du jazz au cinéma. Il compta sur l'aide de Boris Vian, qui fut le premier critique français, à se faire l'écho du génie du musicien. Miles Davis accepta de rencontrer Louis Malle , et se fit projeter « Ascenseur pour l’échafaud » . Un accord fut trouvé pour une séance d'enregistrement qui se déroulera dans un studio sur les Champs-Élysées dans la nuit du 4 au 5 décembre.  Cette fameuse nuit, qui est rentrée dans l'histoire du jazz, a charrié ses mythes. Boris Vian , qui rédigea les notes de la pochette du disque, sout int que le son si particulier de la trompette de Miles Davis était dû à un bout de peau qui vint obstruer l'embouchure de l'instrument.  Pourtant ce moment ne fut en rien accidentel. Il an

Encre de Chine - Cadre 50 cm x 50 cm Toute sa vie, Georges Perec (1936-1982) a cherché à réhabiliter l’artifice littéraire ; il joue et construit des univers parfois hallucinants. Le jeu le passionne. Collectionneur de mots et de choses, il montre que dans la vie moderne tout est signifiant, normalisé et classé. En 1970, il entre à l’ OuLiPo (Ouvroir de Littérature Potentielle). Cinq ans plus tard, il publie W ou le Souvenir d’enfance , mais son œuvre qui résume toutes ses exploitations littéraires est La Vie mode d’emploi , pour laquelle il reçoit le prix Médicis en 1978 . C’est le fruit de huit années de travail. Cet ouvrage est dédié à Raymond Queneau . L’ OuLiPo est un groupe international de littéraires et de mathématiciens se définissant comme des « rats qui construisent eux-mêmes le labyrinthe dont ils se proposent de sortir. » C’est une association fondée en 1960 par le mathématicien François Le Lionnais , avec comme cofo

Encre de Chine sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm Sans avoir connu les chiens noirs du Mexique  Qui dorme sans rêver Les araignées d’argent au nid truffé de bulles Les singes aux culs nus dévoreur de tropiques Je voudrai pas crever Sans savoir si la lune Sous sa … Je mourrai d’un pourrissement  De certaines cellules peu connues Je mourrai d’une jambe arrachée Par un rat géant jailli d’un trou géant Je mourrai de cent coupures Le ciel sera tombé sur moi Se brise comme une vitre lourde Je mourrai d’un éclat de voix Crevant mes oreilles Je mourrai de blessures sourdes Infligées à deux heures du matin Par des tueurs indécis et chauves … Texte d’après les feuilles originales

Encre de Chine sur Canson - Cadre 50 cm x 50 cm Le roman sort en 1947 au lendemain de la Seconde Guerre Mondiale. La France se reconstruit comme Boris Vian .  C' est une fresque de la nature humaine sur fond d’histoire d’amour impossible dans un univers absurde où la cohérence et le sens des choses se trouvent inversé.  Le roman raconte l’histoire de Colin. Un jeune homme fortuné qui n’a pas besoin de travailler pour vivre. Son ami Chick est ingénieur mais toujours à cour d’argent. Nicolas est son cuisinier, un ouvrier qui gagne de l’argent et qui multiplie les aventures amoureuses. Chick rencontre Alise et ils décident de se marier. Colin veut lui aussi une femme. Il rencontre Chloé lors d’une fête entre amis. Il l’aime à la folie.  Dans « L’Ecume des jours » sont abordés des thèmes qui le suivront dans ses autres romans. Il parle de l’amour, du monde du travail, de musique, de religion, du star système, de la maladie, de l’espace et du temps.

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